큰 소리의 유산

작가

마르코 비치 보이즈 앤 걸스에게 음악은 언제나 우리 삶을 재현하는 원동력이었지만, "록 음악"이 어떻게 흥미진진하고 선율적인 괴물로 등장했는지에 대한 실제 이야기는 오늘날 새로운 시대가 열릴 때만큼이나 설득력이 있습니다. 음악이 시작되었습니다.

엘비스 프레슬리가 로큰롤의 왕이었고 엘비스 청중 중 대부분의 소녀들이 비명을 질렀다는 사실에는 의심의 여지가 거의 없습니다. 실제로 음악을 들을 수 있었습니다.

비틀즈의 영국 침공 이전에는 미국의 라이브 로큰롤 관객들이 공연할 때마다 더욱 열광했지만, 리버풀의 소년들이 도착하자 라이브 음악 공연은 급격하게 변화하기 시작했습니다.

비틀즈가 첫 번째 국제 앨범 'Meet the Beatles'를 발매하기 위해 미국에 왔을 때 참석한 관객들은 열광했습니다. 지금까지 본 적 없는 비명 소리가 그 어느 때보다 더 크고 강렬했을 뿐만 아니라, 그것이 새로운 히트곡을 들을 수 있는 유일한 방법이기 때문에 광란의 군중이 앞으로 나아가고 있었습니다. 물론 모두들 장발의 센세이션을 더 잘 보고 싶었지만 지나치게 열정적인 비명 때문에 무대에서 몇 백 피트 떨어져 있는 사람은 기타, 드럼, 노래 소리조차 들을 수 없었다. 기록적인 군중이 그만큼 강렬했습니다.

비틀즈의 비평가들은 경기장 뒤쪽에 서서 무슨 일이 일어나고 있는지는 음악 쇼가 아니라고 보고했습니다. 적어도 비명이 시작된 이후에는 음악이 전혀 들리지 않았기 때문입니다.

비틀즈 이후 더 많은 영국 밴드가 인기를 얻었지만 일렉트릭 기타, 일렉트릭 베이스, 드럼을 갖춘 새로운 아티스트가 공연을 시작할 때마다 그들은 참석한 군중의 자발적인 열정에 쉽게 압도당했습니다. 문제는 너무나 심각해서 음악가들과 그들의 매니저들은 뭔가 새로운 일이 일어나야 한다는 것을 알았습니다.

비틀즈의 독특한 사운드의 일부는 영국의 앰프 회사 덕분이었습니다. Vox 앰프는 밝고 초고음의 사운드를 만들어냈기 때문에 영국에서 큰 성공을 거두었습니다. Vox가 1959년에 앰프 제작을 시작했을 때 첫 번째 모델은 큰 성공을 거두었지만 일렉트릭 기타 액세서리의 전력은 15와트에 불과했습니다. 더 강력하고 더 큰 장비를 요구하는 공연 예술가들의 압력 이후 Vox는 30와트를 생산하는 새로운 앰프를 출시했습니다.

한편, 대서양 반대편에서는 캘리포니아의 Leo Fender가 35와트 출력의 Fender 일렉트릭 기타 앰프를 생산하고 있었습니다. Vox의 새롭고 더욱 강력한 모델에도 불구하고 Fender 앰프는 바다를 건너고 있었고 천천히 그러나 확실하게 Fender 일렉트릭 기타 액세서리가 들어오고 있었습니다. 그러나 바다를 건너는 배송 비용이 비쌌고 엄격한 수입세로 인해 수입 Fender 장비도 마찬가지였습니다. 영국에서.

그러나 1960년대 초 런던에는 짐 마샬이라는 청년이 있었습니다. Jim은 비틀즈와 함께 시작된 새로운 음악 혁명에 열광했고 앞으로 나올 모든 뮤지컬 스타들과 친구였습니다. 그는 종종 신세대 음악가들이 만나고, 공연하고, 사교 활동을 하던 런던의 인기 나이트클럽을 자주 방문했습니다.

Jim Marshall은 처음부터 음악가들이 비명을 지르는 팬들에 의해 익사하는 것을 보았을 때 새로운 앰프가 필요하다는 것을 알았지만 다가오는 기타리스트와 베이스 연주자들이 정말로 원하는 것을 확실히 제공하고 싶었습니다. Jim은 Fender나 Vox 모두 새로운 음악계에 필요한 볼륨을 제공하지 못한다고 느꼈고, 그래서 숙제를 하기 시작했습니다. 그는 새로운 앰프가 현재 생산되는 Fender나 Vox보다 더 크고 강력해야 한다는 것을 알고 있었지만 톤도 밝아야 했습니다. 결국 Vox는 뛰어난 고음 톤으로 유명했고, 그 톤은 적어도 부분적으로 영국 침공의 성공에 기여했습니다.

런던에서 음악가들이 연주하고, 기타리스트들이 휴식을 취하고, 베이스 연주자들이 파티를 하고 있을 때마다 짐 마샬(Jim Marshall)이 그곳에 있었습니다. "가장 좋은 소리는 무엇일까요?" Jim은 항상 최고의 밴드의 젊은 연주자들에게 물어보곤 했습니다.